海岸线文学

第八章 经典流芳 被世界记得的名字（第4页）

2014年的巴黎春夏时装周，备受瞩目的无疑是老佛爷的香奈儿。人们按耐不住激动和好奇的心情，想要看一看这一季老佛爷会带给我们怎样的惊喜。

而这个扎着小辫子的德国男人，永远不会让我们失望。

除了香奈儿的基本色调黑色与白色之外，老佛爷在这一季的时装中大胆地加入了新鲜的色彩。艳丽的色彩让香奈儿更加活泼，也更加丰盈。不仅仅是衣服，就连走秀模特脸上的妆容也是多姿多彩。让人眼前豁然开朗的鲜艳柔和的颜色，足足超过了一百五十种。它们的加入，让香奈儿时尚王国更加丰富，也更加完美和灵动。

延续经典，是香奈儿的成功支点所在。虽然加入了新鲜元素，但老佛爷还是继续了香奈儿的经典。米色长裙、黑色的外套，白色的夹克，还有可可·香奈儿一生最爱的山茶花都是这一季的精髓。简约的设计叠加缤纷的颜色，让人目不暇接，惊喜连连。

可可·香奈儿虽然离去，但是属于香奈儿的传奇并没有停止。日复一日，年复一年，传奇与经典还在岁月中铿锵有力地前行。从法国到中国，从服饰到配饰，香奈儿从未改变。

2013年5月14日，法国凡尔赛宫内，天空湛蓝，树木青翠。小特里亚农的喷泉依旧活泼欢快地自顾自吐着水花，清新的空气中带着一丝烂漫的味道。在这个圣洁之地，香奈儿带给了人们一场穿越时空的洛可可派对。

卡尔·拉格菲尔德将香奈儿2013早春度假系列时装秀的地点选择在了这里，自然也与设计灵感有关。老佛爷这一季的灵感来自于法王路易十六的皇后MarieAntoinette。

天空蓝、粉红、薄荷绿、白色、米色、麦穗黄等色彩让这一季的时装活泼而轻松，充满了夏日的气息。模仿着十八世纪的法国贵族，卡尔·拉格菲尔德弹让模特们都戴上了造型夸张的假发，香奈儿的御用彩妆师PeterPhilips则用眼影与腮红还原了贵族们浓重的妆容，并在眼下贴上双C贴纸作为装饰。

而对于十八世纪流行的蓬蓬裙，卡尔·拉格菲尔德也进行了巧妙的改良，将它们设计成了中分晚装与短裤。亮丽的颜色与层层叠叠的袖口，再加上大体积的饰品，老佛爷用这样的方式向人们重现了十八世纪的贵族之风。

对于香奈儿这一季的时装，卡尔·拉格菲尔德十分满意，并称之为“穿牛仔的MarieAntoinette”。在这一季早春度假系列中，卡尔·拉格菲尔德选用了经典斜纹软呢、牛仔布与针织面料，简单的三种面料通过奇妙的设计，便轻松塑造出了十八世纪宫廷风格。浓妆与假发，诠释了洛可可的精髓--一切以欢愉的唯美为中心，没有对错。

时尚，自然没有对错，只要喜欢。

2009年，香奈儿发布了早春度假系列时装秀，老佛爷将这一次的发布会选在了意大利的威尼斯丽都海滩。

1920年，可可·香奈儿与好友米希亚第一次来到这座美丽的城市，那些博物馆与教堂，深深地吸引了她的目光。威尼斯的一切都让可可·香奈儿着迷，也就是从那一次开始，可可·香奈儿将威尼斯的艺术风格永远注入到了香奈儿的作品中。

那一年，可可·香奈儿游历了这座浪漫多情的水上城市，闭眼轻嗅，香奈儿香水的味道依旧弥漫空中。将这一季发布会选择在威尼斯，老佛爷或许是想要带我们重温过去。而这一年，也是香奈儿进驻中国市场十周年。为了庆祝这样的日子，老佛爷还特意将这一季还原成经典电影推荐给中国的消费者。

阳光，沙滩，美女，构成一幅绝妙的威尼斯夏日风景图，而渲染风采的是经典的香奈儿。

满头金发的模特儿赤着脚，戴着三角帽和太阳镜，从木头栈道铺成的伸展台走出来，而模特儿的身上是这一季香奈儿新款--宽松的黑色斗篷与棉质风衣。与当年可可·香奈儿的充满阳刚之气的衣服一样，老佛爷的香奈儿早春度假系列也充满了阳刚气质。

在20092010的早春度假系列中，老佛爷将可可·香奈儿喜欢的威尼斯元素放大了不止十倍、百倍。意大利电影大师维斯康蒂的史诗巨作《魂断威尼斯》、30年代活跃在威尼斯的上流人士、文艺复兴时期出现的威尼斯红、意大利大师们所擅长的明暗对比画法……老佛爷将这些能够代表威尼斯的元素充分加入到了香奈儿的设计中，他从威尼斯获取灵感，也从威尼斯找到生机。他就像是拥有重返过去的超能力，让人们在一件又一件的香奈儿之中，找到曾经的威尼斯情怀。他用自己的剪刀和针线将威尼斯的过去与现在交融，不着痕迹地演绎着浪漫而又古老的水上风情。

时刻保持活力与激情，让与时俱进的新鲜元素带动香奈儿的设计之路越走越远，这是香奈儿能否继续走在时代前沿的关键。香奈儿的艺术总监杜福尔认为:“像香奈儿这样的品牌，每隔十五年左右都要进行一次年轻化，否则就会与市场脱节。在卡尔和我刚去的时候，它就存在着严重的老化问题，而我们的任务就是进行年轻化进程。”

每一个国家都有自己的传统，也都有自己的文化，出身法国的香奈儿能够被世界认可，自然是源于它的年轻化。当法国的香奈儿与东方的古老相遇，随处可见的中国元素让一切变得妙不可言。

2009年12月，老佛爷在中国上海的黄浦江上，开启了香奈儿“巴黎·上海”的2010高级手工坊系列时装秀。

从2002年开始，老佛爷就制定了这样的计划：每一年选择一个城市，将香奈儿与当地的传统手工艺技术相结合，推出香奈儿高级手工坊系列。到现在，老佛爷带着香奈儿已经走过巴黎、纽约、伦敦等城市。中国的上海，成为了第八个。

曾经的可可·香奈儿向往中国的古老文化和艺术，如今的老佛爷也同样倾心中国的上海。在他的心中，“上海女人”、“中式服装”和“乌木屏风”成为了上海的代名词，他要让中国元素为香奈儿注入新鲜血液和力量。

依旧是香奈儿经典的黑色，但是这一次，老佛爷却加入了艳丽的中国红和幸运的翡翠绿作为亮点，尽显宫廷贵族气质；经典的斜纹软呢套装搭配中式凤仙领和斜开襟，是中西合璧的最好诠释；布料覆盖金属的盒状手包，是外带餐盒带给老佛爷的灵感，与其他香奈儿女包一样，这款盒状女包同样配有经典的金属皮穿链。珠宝上的飞龙图腾，手镯、胸针上的流苏，钥匙圈上的地标建筑，都透露着浓浓的中国风。

但是，当那一个身穿外型像中国蓑衣的垫肩套装和斗笠的模特出场之后，便引起了高潮。惊艳全场的设计，独具匠心的搭配让人赞不绝口。人们赞叹老佛爷的天赋，惊叹他为什么可以将西方与东方的美如此融洽地镶嵌如一，而不着痕迹，就连男装外套都可以被改良成为中山装。

浓郁的中国气息，经典的法国时尚，当古老遇上心生，当西方遇上东方，人们才恍然大悟，才看到香奈儿不一样的一面，才知道原来美是不分国界和种族的。

“我的工作就是赋予香奈儿一种新的视觉乐章。”卡尔·拉格菲尔德说。他喜欢创新，喜欢改变，喜欢自由。于是，他坚持每半年的循环。然而时尚永远在改变，想要跟上他的脚步，就要时时刻刻充满冒险精神，只有先它一步，才不会被淘汰。

曾有中国的时尚编辑这样看待老佛爷与他的香奈儿：“他非常了解服装设计，可以说他是时装江湖的老大。如今香奈儿在全世界的定位跟他是分不开的。很多人认为，香奈儿已经不太偏向于年轻人了，而是偏向拥有消费能力的人。其实，近几年香奈儿发布的服装都适合年轻人。对于卡尔·拉格菲尔德这样一个年纪很大的设计师，他能够与时俱进，不放弃原来的东西，把活力注入到服装设计里，让一个古老的品牌年轻化，其实并不容易，因为很多品牌都失败了。”

如今，年过古稀的卡尔·拉格菲尔德依旧活跃在时尚界，孜孜不倦地设计着自己满意的作品，像是拥有永远用不完的精力。出自他手的每一季香奈儿也总给我们带来意想不到的惊喜，让人趋之若鹜。他用黑色的衣服和墨镜作为自己的保护色，镜片之下，每人能知道那颗心是怎样热血澎湃。

不得不说，卡尔·拉格菲尔德与可可·香奈儿实在是太像了。他们都有着一颗热爱时装的心，却又不是专业出身，他们都有着用不完的精力，因为没有家庭的牵绊，他们都是如此神秘，让人无法亲近，却又觉得熟悉。就连那孤独，他们都是如此相似：“那是我的秘密，别说那些关于孤独的陈腔滥调，之于我这种人，孤独是一种胜利，这是场人生战役，像我一样从事创意工作的人，必须独处，让自己重新充电，赞成每人都应该有独立生活，将别人当成依靠，对像我这样的人来说很危险，我必须时时刻刻如履薄冰，并在它破裂之前跨出下一步。我热爱人群，更热爱孤独，我需要有自己的时间，让自己充电，无法每天24小时与人为伴，我不适合婚姻生活，有些时候我需要独处，这是好事，我痛恨无法独处的人。”

孤独、天赋、自信、执着、创新……有太多太多的标签可以为他们定义，但是平凡的我们却不能看透他们的人生。铸就传奇的人注定不是凡人，也就注定要承受凡人不能承受欢与悲。可可·香奈儿如此，卡尔·拉格菲尔德亦是如此。我们应该庆幸，没有了可可·香奈儿的香奈儿公司会得到卡尔·拉格菲尔德的宠爱。唯愿香奈儿经典永存，绵延于世。